Vorhang auf für William & Marys spektakuläre neue Einrichtungen für darstellende Künste

Die darstellenden Künste werden diesen Herbst im William & Mary ein helles, modernes neues Zuhause für Studierende aller Disziplinen eröffnen. Der neue Komplex der bildenden und darstellenden Künste der Universität, der anlässlich des Jahres der Künste von W&M eröffnet wird, bietet Studierenden neue Möglichkeiten zur Zusammenarbeit und Innovation in Partnerschaft mit erstklassigen Dozenten für Theater, Tanz und Musik.

Einladende Räume zum Lehren, Lernen, Forschen und Aufführen sind in der renovierten und erweiterten Phi Beta Kappa Memorial Hall und dem neuen Musikgebäude verteilt, die zusammen den Komplex bilden. Die Veranstaltungsorte dienen sowohl dem Campus als auch den regionalen Gemeinschaften und werden im Kunstviertel der Universität zum Leben erweckt.

„Wir freuen uns über die Möglichkeiten, die diese wunderschönen neuen Räume unseren Studierenden und Lehrkräften bieten“, sagte Suzanne Raitt, Dekanin der Fakultät für Künste und Wissenschaften. „Der Einfluss der Künste bei William & Mary zeigt sich in allen Aspekten des Campuslebens und ist nahtlos in die Struktur unseres Lernens und unserer Aktivitäten eingebunden.“

Die Abteilung für Theater und Tanz wird in der PBK Memorial Hall untergebracht sein, während die Abteilung für Musik im neuen Musikgebäude untergebracht wird. Zum wachsenden Arts Quarter wird auch das Martha Wren Briggs Centre for the Arts gehören, das im Herbst 2024 eröffnet wird und als Sitz des erweiterten und renovierten Muscarelle Museum of Art dienen wird.Die bestehende Andrews Hall des Viertels beherbergt die Abteilung für Kunst und Kunstgeschichte und ihre Andrews Gallery.

„Das neue Arts Quarter stellt einen bedeutenden Schritt zur Förderung eines greifbaren Identitätsgefühls und einer umfassenden künstlerischen Vision bei William & Mary dar und bereichert die Erfahrungen unserer talentierten Studenten, engagierten Lehrkräfte und der breiteren Gemeinschaft“, sagte Raitt. „Wir freuen uns darauf, alle willkommen zu heißen, dieses Zentrum des künstlerischen Ausdrucks und der Exzellenz zu erleben.“

Die Eröffnungsshow in den neuen Gebäuden wird eine Aufführung von „Nine“ durch eine Gruppe von Tänzern des Leah Glenn Dance Theatre und ausgewählten W&M-Studenten am 9. September um 19:30 Uhr sein. Die Veranstaltung dient als sanfte Eröffnung der PBK Memorial Hall und wird kostenlos und für die Öffentlichkeit zugänglich sein. Eine Einweihung und ein Tag der offenen Tür finden am 19. Oktober um 16 Uhr im PBK im Rahmen des Homecoming & Reunion Weekends statt.

Dieses Engagement wird dazu beitragen, das W&M-Jahr der Künste einzuläuten, das die entscheidende Bedeutung der Kunsterziehung im 21. Jahrhundert hervorheben und die entscheidende Rolle hervorheben wird, die die Künste in allen Facetten der Bildungserfahrung von W&M spielen. Das Jahr wird eine Vielzahl von Aufführungen, Ausstellungen und anderen Veranstaltungen beinhalten, die sowohl dem Campus als auch den örtlichen Gemeinden offen stehen.

„Ich freue mich wirklich darauf, das, was wir tun und zu bieten haben, mit der Gemeinschaft zu teilen, nicht nur mit der William & Mary-Gemeinde, sondern mit der größeren Williamsburg-Gemeinde von Hampton Roads“, sagte Leah Glenn, Professorin für Tanz im Year of the Arts.

Beide neuen Gebäude wurden im Hinblick auf nachhaltige Initiativen errichtet und werden voraussichtlich die Silberauszeichnung „Leadership in Energy and Environmental Design“ erhalten. Fortschrittliche Beleuchtung und Akustik gehören zu den modernen Technologien in beiden Gebäuden, die die Zukunft der Künste und ihre entscheidende Rolle für das Campus-Erlebnis und die breitere Gemeinschaftskultur vorantreiben werden.

„William & Mary vermittelt eine wirkungsvolle Ausbildung, wenn wir unsere darstellenden und bildenden Künste mit den aktuellen technologischen Fortschritten modernisieren“, sagte Omiyẹmi (Artisia) Green, Professorin für Theater- und Afrikastudien und Provost-Fakultätsstipendiatin. „Wir optimieren die Fähigkeit unserer leistungsstarken Studierenden, zu lernen, anzuwenden und wirkungsvolle Arbeit zu leisten, und wir inspirieren sie dazu, innovative Mitgestalter einer forschungsproduktiven Lernumgebung zu sein.“

Jarrett Bloom '24, ein Tänzer, Musiker und professioneller Schauspieler mit Doppelstudium in Theater und Soziologie, wird zu den vielen Studenten und Fakultätsmitgliedern gehören, die davon profitieren werden, dass Theater und Tanz zum ersten Mal in der Geschichte der Universität zusammen untergebracht werden, mit Musik nebenan und durch einen unterirdischen Tunnel verbunden.

„Ich bin gespannt auf die Art und Weise, wie die Künste durch diese interdisziplinären Unternehmungen bereichert werden, und weiß, dass die Künste auf dem Campus und das Leben auf dem Campus insgesamt von diesen Investitionen und der Schaffung des neuen Arts Quarter stark profitieren werden.“ “, sagte Bloom.

Zu den Theater- und Tanzaufführungsräumen in der PBK Memorial Hall gehören das Hauptbühnentheater mit 492 Sitzplätzen, das Studiotheater mit 250 Sitzplätzen, das Labortheater mit 100 Sitzplätzen und das Tanzkonzerttheater mit 60 Sitzplätzen.

Das Gebäude verfügt über Räume für Konzerte, Proben und Tanz sowie über Bühnenbild- und Konstruktionslaborräume, Kostümbau- und Konservierungsbereiche, Medien- und Designlabore, Umkleideräume und verschiedene Schauspiellabore, Klassenzimmer und Seminarräume. Es beherbergt außerdem Fakultätsbüros und eine Fachbereichsbibliothek.

Rich Lowry, Lehrstuhlinhaber für Theater und Tanz, betonte den Wert der Vereinigung von Theater und Tanz an einem Ort.

„ Die Zusammenarbeit findet in den Hallen statt“, sagte Lowry. „Das ist der Zeitpunkt, an dem die Sache beginnt, und ich denke, wir werden einige Ideen sehen, die die Leute teilen. Und sie werden sich auf verschiedene Weise manifestieren. Das wird wirklich wichtig sein, und es wird wichtig für die Leistung, aber auch für den Lehrplan sein.“

Abbie Cathcart, Gastprofessorin für Theater, erklärte, dass Schauspielunterricht in Laborklassen von der vielseitigen Nutzung des neuen, größeren Raums sowie von zusätzlicher Technologie und Zugang zu Medien profitieren werde.

„Die Umgebung hier wird es uns ermöglichen, mit dem gesamten Raum zu experimentieren“, sagte Cathcart. „Das gibt uns viel Flexibilität und wird die Lernergebnisse für die Studierenden verbessern.“

Ein weiteres Beispiel ist der renovierte und erweiterte Szeneladen, der Schülern, die das Entwerfen und Bauen von Kulissen erlernen, praktische Erfahrungen auf professionellem Niveau bieten wird.

„Das Layout und die Verfügbarkeit von Platz werden für einen viel besseren und wirkungsvolleren Arbeitsablauf sorgen“, sagte David Garrett, Gastprofessor für Theater und technischer Interimsdirektor.

Die beiden großen Tanzstudios verfügen jeweils über unterschiedliche Bodenbeläge, um unterschiedliche Techniken zu unterstützen, und der neue Aufwärmraum ist groß genug, um kleine Kurse abzuhalten. Dies ermöglicht es dem Tanz, mehr und eine größere Vielfalt an Kursen und Programmen anzubieten, so Glenn, der auch Gründer und künstlerischer Leiter des Leah Glenn Dance Theatre ist.

„Es wird mehr Möglichkeiten für Zusammenarbeit und interdisziplinäre Arbeit bieten, weil wir direkt vor Ort sind, direkt neben der Musik“, sagte Glenn. „Das allein wird viele Chancen und Herausforderungen mit sich bringen. Wir werden in der Lage sein, Studierende dazu herauszufordern, ihre Komfortzone noch weiter zu verlassen, wenn es um interdisziplinäre Arbeit und gemeinsame Erfahrungen geht.“

Lowry, Professorin für Englisch und angegliederte Fakultät für Film- und Medienwissenschaften, fügte hinzu, dass das Arts Quarter nicht nur die Kunstabteilungen vereint, sondern das Kunstangebot für den gesamten Campus verbessert.

„Das wird für die Geisteswissenschaften und alle Abteilungen und Programme, die hier lose mit Kunst, Praxis und Aufführung verbunden sind, wirklich wichtig sein“, sagte Lowry. „Ich erwarte, dass die Film- und Medienwissenschaft davon ebenso profitieren wird wie das kreative Schreiben und die Kunst und Kunstgeschichte.“

Unterricht, Probe und Aufführung werden durch den Umzug der Musikabteilung von Ewell Hall in das neue Musikgebäude erheblich verbessert.

Zu den Annehmlichkeiten zählen ein Konzertsaal mit 450 Sitzplätzen, ein Konzertsaal mit 125 Sitzplätzen, ein Chorprobenraum und ein Aufnahmestudio. Die Einrichtung umfasst außerdem ein Labor für elektronische Musik, ein Keyboard-Labor und ein Labor für digitale Projekte sowie Raum für Instrumentalproben, ein spezielles Percussion-Studio, historische Keyboards und eine neue Pfeifenorgel. Darüber hinaus umfasst das Gebäude Lagerräume, Fakultätsstudios, Klassenzimmer und Übungsräume.

„Das Gebäude ist sehr beeindruckend und insgesamt ist der erste Eindruck, dass es die Abteilung auf ein neues Niveau hebt“, sagte Richard Marcus, außerordentlicher Professor und Lehrstuhlinhaber für Musik und Leiter des Bläserensembles.

„Wir können viele Dinge anbieten, die wir in der Vergangenheit nicht bieten konnten. Es ist außerordentlich befriedigend und inspirierend, über ausreichend Proben- und Aufführungsräume zu verfügen. Ich hoffe, dass dies zu einer verstärkten Beteiligung an den Angeboten unserer Abteilung führt.“

Das Musikgebäude verfügt über mehr als 30 Übungsräume, darunter mittlere und große, für Einzelpersonen und kleine Gruppen. Spezielle Räume, wie der Global Ensembles Room, der kleineren Ensembles einen integrativen Probenraum bieten wird, erweitern und verbessern die Möglichkeiten der studentischen Beteiligung.

„Die Hinzufügung des Aufnahmestudios und des Labors für elektronische Musik ermöglicht es der Musik, ihren Lehrplan auf neue Weise zu erweitern, insbesondere in den Bereichen Musiktechnologie und Musikaufnahme“, sagte Marcus. Die Studierenden können praktische Erfahrungen in den Bereichen Aufnahme und Technologie sammeln.

„Einer der Höhepunkte des Projekts ist der Konzertsaal, in dem unsere Pfeifenorgel untergebracht sein wird“, sagte Marcus. „Außerdem hilft uns diese Möglichkeit, Repertoire zu erkunden, das wir vorher nicht erkunden konnten. Wir haben bereits Auftritte für große Chor- und Orchesterwerke geplant.“

Jede Kunstform erfordert eine bestimmte Akustik, und die neuen Gebäude sind jeweils für den Unterricht und die Aufführungen gebaut, die sie fördern sollen, so David Grandis, außerordentlicher Professor für Musik und Orchesterdirektor.

„Eine gute Akustik ist für ein Orchester von entscheidender Bedeutung“, sagte Grandis. „Streicher, Holzbläser, Blechbläser und Schlagzeug müssen ein Gleichgewicht erreichen, eine Klangmischung, die teilweise in der Verantwortung des Dirigenten und teilweise in der umgebenden Akustik liegt.“

Die W&M-Bibliotheken werden Musikgeräte, die früher in der Ewell's Music Library untergebracht waren, im Reeder Media Center der Swem Library verfügbar machen, wobei Ressourcen und Bücher Teil der Sammlung der Bibliothek werden.

Für Studenten und Dozenten, die häufig zwischen den Abteilungen wechseln, wie Bloom und die Leiterin des Musiktheaters Phaedra McNorton, bringt die Nähe der Einrichtungen alles zusammen.

„Es ist wichtig, eine Beziehung zur Musikabteilung zu haben, da wir studentische Musiker für den Orchestergraben einsetzen und viele unserer Sänger eher in die Veranstaltungen in der Musik als im Theater involviert sind“, sagte McNorton. „Es hilft, die Musikstudenten zu kennen, und jetzt, da die Gebäude miteinander verbunden sind, wird das passieren.“

Bloom stimmte zu, dass die Einrichtungen neue Wege für die Gestaltung von Innovationen ermöglichen werden.

„Die Bedeutung der Integration mehrerer Disziplinen innerhalb der darstellenden Künste ist nicht zu unterschätzen“, sagte Bloom. „Es ist der Höhepunkt der unermüdlichen Bemühungen unzähliger Studenten und Fakultätsmitglieder, die Künste auf dem Campus voranzutreiben. Die Zusammenführung dieser Disziplinen in einem Raum ermöglicht die Zusammenarbeit mehrerer Disziplinen und die Schaffung eines Dialogs zwischen diesen Disziplinen.“

Jennifer L. Williams, Kommunikationsspezialistin